CIUDADES SOSTENIBLES

(SELECCIÓN) 

PLAZA DE JUAN GOYTISOLO

PLAZA DE ORIENTE

3 OCT / 3 NOV

IVAN CHERMAYEFF 

IN MEMORIAM

FACULTAD DE BELLAS ARTES, UCM

9 SEPT / 14 OCT

Ivan Chermayeff falleció en Nueva York en noviembre de 2017, pocos meses después de haber intervenido como miembro del Comité de Selección en la primera edición de Madrid Gráfica en 2017. Esta exposición reúne alrededor de 75 carteles en recuerdo a un diseñador enorme y una formidable persona, llena de talento, sensibilidad y sentido del humor.

Excelente tipógrafo y brillante artista gráfico, su trabajo abarca desde la maestría de la síntesis geométrica y la eficacia conceptual de sus logos para empresas e instituciones hasta la libertad con que maneja las formas rotundas y de brillantes colores de sus posters y collages, pasando por proyectos de arquigrafía y libros infantiles. Su obra gráfica está en las colecciones permanentes de los mejores museos norteamericanos y se han expuesto a lo largo de todo el mundo. La muestra también reúne una selección de los mejores carteles creados por Ivan Chermayeff, magnífico ejemplo de la mejor armonía entre una empresa y un equipo creativo. Entre arte, creatividad y eficacia corporativa, que será de gran inspiración para futuros diseñadores.

Inauguración: Martes 10 Sept, 13h.

Sala de Exposiciones de la Facultad de BBAA de la Universidad Complutense de Madrid, C/ Pintor el Greco, 2.

FÉLIX BELTRÁN

CÍRCULO DE BELLAS ARTES

23 OCT / 1 DIC

La presente exposición incluye 47 diseños de marca elegidos entre la extensa obra que Félix Beltrán creó durante más de cincuenta años. Una colección de composiciones geométricas de color plano, que parten de una letra o concepto gráfico, para ser admiradas como grandes cuadros abstractos que diluyen las barreras entre arte y diseño.

Nacido en La Habana, actualmente reside en México DF, tras un largo y prolífico viaje desde sus años de formación en Nueva York hasta la revolución cubana y posterior exilio. Así, esta es una pequeña pero significativa cápsula de su trabajo que expresa también la resistencia del talento contra las adversidades de la vida.

Comisarios: Joaquín Gallego y Manuel Estrada

Diálogo con el diseñador: Martes 26 Nov, 19h30 (Escuela SUR)

Círculo de Bellas Artes, Azotea y Pecera, C/ Alcalá, 42.

CRUZ NOVILLO DE CINE

CENTRAL DE DISEÑO

8 NOV / 17 DIC

CIUDADES SOSTENIBLES

(COMPLETA) 

C.C. CASA DEL RELOJ

5 / 20 OCT

UBUNTU:

SAVE LOVE

CASA DEL LECTOR

3 OCT / 4 NOV

Cuando oí por primera vez la palabra Ubuntu, quedé inmediatamente fascinado por su exótico sonido y por su significado. Se trata de una palabra sudafricana del pueblo Buntu, a menudo usada por Nelson Mandela en sus discursos sobre paz y fraternidad. Significa humanidad hacia los demás, diálogo, intercambio, respeto y tolerancia. “Yo soy porque nosotros somos”

En este momento de incertidumbre debido al cambio climático, los desastres naturales y las sangrientas guerras que obligan a millones de personas a abandonar sus países, la intervención humanitaria es necesaria para garantizar a la gente el respeto y la dignidad que merecen. Los diseñadores pueden contribuir a estas causas a través de sus trabajos de comunicación visual denunciando injusticias y ayudando a reflexionar sobre soluciones posibles y sostenibles.

Hemos pedido a diseñadores gráficos profesionales de todo el mundo, incluyendo entre ellos a mis compañeros de la AGI (Alliance Graphique International), a estudiantes de diseño de universidades internacionales y a niños de diferentes nacionalidades a interpretar el concepto Ubuntu, para encontrar soluciones visuales con el potencial de estimular acciones humanitarias.

Comisario: Armando Milani

Inauguración: Jueves 3 Oct, 19h.

Casa del Lector, Matadero, Paseo de la Chopera, 14.

R2. GRAPHIC & ENVIRONMENTAL DESIGN

MUSEO NACIONAL DE ARTES DECORATIVAS

25 OCT / 8 DIC

El propósito de esta exposición dedicada al estudio de diseño R2 es mostrar la capacidad creativa y de comunicación de la gráfica, y su relación con otras disciplinas artísticas como arquitectura, escultura y artes escénicas.

Creado en 1995 con sede en Oporto, sus fundadores, Lizá Defossez Ramalho (Troyes, Francia) y Artur Rebelo (Oporto, Portugal), fueron los primeros diseñadores portugueses en unirse a la Alliance Graphique International. Especializado en gráfica comunicativa, diseño editorial y ambiental, su obra se identifica por sus arquigrafías (aplicación de la gráfica en espacio arquitectónico) y esculturas tipográficas. Algunas de sus piezas se encuentran en colecciones internacionales como el Museo de Artes Decorativas (París), el Museo del Patrimonio (Hong Kong) y Museum für Gestaltung (Zúrich).

Inauguración: Jueves 24 Oct, 19h30.

Museo Nacional de Artes Decorativas, 1ª Planta, C/ Montalbán, 12.

Conferencia y visita guiada con los diseñadores: Viernes 29 Nov, 17-19h

SUPERGRÁFICO’19

POWER ON

ESCUELA ARTEDIEZ

1 / 30 OCT

POWER ON es el Leitmotif del minifestival de diseño Supergráfico2019, que pondrá en el punto de mira el diseño y la creatividad en femenino plural. Rinde homenaje a Pilar Villuendas una de nuestras diseñadoras gráficas más carismáticas. Contaremos con una supercharla de la historiadora e investigadora del diseño Raquel Pelta. Revisaremos el trabajo activista de la artista gráfica Rini Templeton. Mostraremos la exposición colectiva comisariada por Ladies, Wine & Design Madrid. Y construiremos una línea del tiempo sobre cuestiones feministas diseñada por Mª Jesús Bonafonte y Beatriz Brugarolas.

Comisarios: Un Mundo Feliz

Escuela Artediez, Avda. Ciudad de Barcelona, 25

CIUDADES SOSTENIBLES

(SELECCIÓN) 

CENTRAL DE DISEÑO

11 OCT / 13 NOV

IDOLETRÍAS.

GARAMOND VS. HELVÉTICA

INSTITUTO CERVANTES

11 OCT / 4 ENE

Las letras, las tipografías, para los diseñadores, son parte esencial de nuestra vida y nuestra cultura. Desde la mayúscula romana, trazada en piedra, de la Columna Trajana a las modernas tipografías digitales, la evolución de la Letra es un reflejo de la evolución de la civilización humana y de las zonas de luz y sombra de nuestra cultura.

El título de esta muestra habla de la enorme importancia de las tipografías en la cultura contemporánea. Grandes iconos gráficos, amados, y, en ocasiones, también criticados, por los diseñadores y su entorno. Esta pequeña exposición nos convoca a contrastar dos de los mayores hitos de la historia de la Tipografía: la Garamond (1532) y la Helvetica (1957).

Idoletrías está dirigida a los lectores y a todos los ciudadanos que sientan la curiosidad de acercarse al mundo apasionante del diseño de letras. Y, desde luego, también a los “idóletras”, diseñadores y amantes de la tipografía, clásica o moderna, con serifa o de palo seco.

Comisarios: Fernando Beltrán y Manuel Estrada

Inauguración y performance: Jueves 10 Oct, 19h.

Instituto Cervantes, Caja de las Letras, C/ Alcalá, 49.

LOS SÚPER-CARTELES DE

STUDIO MUT

CENTRO CULTURAL GALILEO

5 NOV / 12 DIC

Los trabajos del Studio Mut son un buen indicador de la transición del cartel al súper cartel. Al cartel que no teme la comunicación digital, dinámica e inversiva. No teme medirse con la superficialidad de los lenguajes de la red. Que sabe que hoy todo debe ser on demand. Y, sobre todo, qué es la súper síntesis. En el Studio Mut por fortuna así nos lo muestran.

Studio Mut es un estudio de diseño gráfico con sede en Bolzano, Italia. Fundado por Thomas Kronbichler y Martin Kerschbaumer, ambos son miembros de AGI — Alliance Graphique Internationale. Mut con un estilo sencillo e ingenioso, pero también potente y serio desarrolla sistemas de comunicación en el campo editorial, identidad visual y diseño web. Han recibido diferentes premios, entre otros, el Type Directors Club a la excelencia tipográfica y el Graphics Poster Annual Platinum Award.

Esta exposición está patrocinada por AIAP — Associazione italiana design della comunicazione visiva.

Comisarios: David Gil y Mario Piazza

Inauguración: Martes 12 Nov, 19h30.

C. C. Galileo, C/ de Fernando el Católico, 35.

AFICHES DE 

EL FANTASMA DE HEREDIA

CASA DE AMÉRICA

2 / 30 SEPT

El Fantasma de Heredia inició su actividad en 1992 en Argentina, es un estudio profesional con un modo particular de entender su actividad que definen como una gráfica política, social y cultural. El estilo de Anabella Salem y Gabriel Mateu es muy reconocible y sus diseños siempre presentan un marcado sesgo de «activismo visual». Su trabajo se materializa en proyectos sobre educación, desarrollo, comunicación, ecología, justicia, niñez, género, pobreza, salud, medio ambiente, asociacionismo y artes.

En sus carteles se dan cita multitud de formas de naturaleza etérea, manchas y borrones caligráficos. Utilizan colores degradados, fragmentos fotográficos, dibujos y tipografía en un blanco y negro dramático, elementos crudos y yuxtapuestos, letras trazadas a mano… Este desorden aparente evoca una estética personal de la urgencia donde se dan la mano provocación y humor, tragedia y ternura, pasión y reflexión, grito y silencio. Poesía.

Comisarios: Sonia Díaz y Gabriel Martínez

Finissage con los diseñadores: Lunes 30 Sept, 19h

Casa de América, Sala Frida Kahlo, C/ Marqués del Duero, 2.

Conferencia en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense: Lunes 30 Sept, 12h

MARTIN MAJOOR.

FIVE TYPES

IED MADRID

18 OCT / 22 NOV

El holandés Martin Majoor es uno de los tipógrafos más importantes de la actualidad, por la altísima calidad de su trabajo y por la funcionalidad de sus tipografías, en las que conviven el rigor y el sentido práctico con una sorprendente fuerza estética.

Hasta la fecha ha publicado cinco: Scala, Telefont, Seria, Nexus, y Questa (ésta última en colaboración con Jos Buivenga). Esta exposición presenta un muestrario de caracteres de cada una de ellas, pero sobre todo objetos, proyectos y ejemplos de uso, que demuestran lo relevantes que resultan en el diseño actual y la versatilidad de los diferentes pesos y estilos. Carteles, libros, logotipos, identidades y objetos de toda índole evidencian que, si el éxito de una tipografía se mide por lo que la utilizan los diseñadores, sin duda las de Majoor están en lo más alto.

Comisarios: Estefanía Moreno y Manuel Estrada

Inauguración: Jueves 17 Oct, 19h

IED Madrid. Sede Palacio de Altamira, C/ Flor Alta, 8.

FERNANDO GUTIÉRREZ.

MAKING MARKS

CENTRO CULTURAL GALILEO

13 NOV / 12 DIC

Durante más de 30 años, Fernando Gutiérrez ha estado inmerso en el mundo dela gráfica, diseñando desde exposiciones y revistas hasta packaging y señalética. También colabora con artistas visuales de primera línea, ayudándoles a presentar su trabajo al mundo.

Si hay un área de trabajo en la que Fernando Gutiérrez destaca y que ha encontrado siempre reconocimiento es la creación de logotipos. Para él, este campo está vinculado a los orígenes de su oficio. Hoy en día, las gigantes marcas globales exhiben sus logotipos en edificios y carteles publicitarios, mientras que muchas permanecen escondidas en los lomos de los libros o reservadas para las etiquetas de los vinos, casi demasiado tímidas para ser vistas. Pero en esta exposición, encontramos una selección de marcas creadas por Fernando Gutiérrez mostradas con orgullo, colocándolas en el centro de atención gracias a este fascinante despliegue expositivo.

Inauguración: Martes 12 Nov, 19h30.

C. C. Galileo, C/ de Fernando el Católico, 35.